Guillermo del Toro’s Pinocchio: พิน็อกคิโอ หนุ่มน้อยผจญภัย โดยทีเยร์โม เดล โตโร

Guillermo del Toro’s Pinocchio: พิน็อกคิโอ หนุ่มน้อยผจญภัย โดยทีเยร์โม เดล โตโร

สวัสดีครับทุกคน! วันนี้ รีวิวอนิเมะ แนวหน้า มีข่าวดีสำหรับคนที่รักการ์ตูนและเรื่องราวผจญภัยอย่างเต็มที่! เมื่อไม่นานมานี้มีการเปิดตัว พิน็อกคิโอ หุ่นน้อยผจญภัย โดยกีเยร์โม เดล โตโร ที่จะพาคุณผจญภัยในโลกที่ไม่เหมือนใคร! เมื่อคุณเริ่มต้นการผจญภัยกับพิน็อกคิโอ คุณจะได้รับความสนุกสนานอย่างแท้จริง! หุ่นน้อยดังนี้ถูกสร้างขึ้นเพื่อการผจญภัยและค้นหาความตื่นเต้นในตัวคุณ ด้วยขนาดเล็กที่คล้ายคลึงกับมือคุณ คุณสามารถพกพาพิน็อกคิโอไปกับคุณได้ทุกที่ และคุณจะได้สัมผัสประสบการณ์ของการผจญภัยแบบเต็มรูปแบบทุกเวลาที่คุณอยากสนุกกับมัน!

ทศวรรษก่อนที่ชื่อของเขาจะเกี่ยวข้องกับเรื่องน่าพิศวงในทันที กิเยร์โม เดล โตโรได้เสกการแต่งหน้าด้วยสเปเชียลเอฟเฟ็กต์สำหรับการผลิตในเม็กซิโก ตอนนี้ด้วยผลงานที่ได้รับการยกย่องในฐานะผู้กำกับ มันยังคงเป็นงานฝีมือที่จับต้องได้ซึ่งแยกแยะผลิตผลทางสมองอันมหึมาของเขาออกจากสิ่งที่คิดเป็นเพียงขนมดิจิทัล สิ่งมีชีวิตต่างๆ ของเดล โทโรมีอยู่เป็นตัวตนในระนาบแห่งความเป็นจริงนี้ บ่อยครั้งอยู่ในร่างของดั๊ก โจนส์ เช่นเดียวกับใน “เขาวงกตของแพน” และ “เดอะ เชพ ออฟ วอเตอร์” พวกเขาใช้พื้นที่ ตอบสนองต่อแสง มีพื้นผิวที่ซับซ้อน และมีปฏิสัมพันธ์กับนักแสดงในบทบาทของมนุษย์ แต่ถึงแม้จะดูซับซ้อนพอๆ กับการกำหนดค่า พวกเขาปฏิบัติตามประเพณีที่มีมาอย่างยาวนานของโรงภาพยนตร์ในการแสดงโลกอันเพ้อฝันต่อหน้ากล้องด้วยความเฉลียวฉลาดที่ใช้งานได้จริง

ความมุ่งมั่นตลอดชีวิตของเดล โทโรในการเปลี่ยนภาพลวงตาในจินตนาการของเขาให้เป็นความจริงทางกายภาพ ทำให้การตัดสินใจเลือกสต็อปโมชันสำหรับภาพยนตร์แอนิเมชันเรื่องแรกของเขาเป็นสิ่งที่ชัดเจนและเหมาะสมอย่างยิ่ง “พิน็อคคิโอ” ของเขามีชื่อเสียงในด้านงานประดิษฐ์ที่สัมผัสได้ เป็นตัวอย่างที่ดีของการผสมผสานเรื่องราวและเทคนิคเข้าด้วยกันเป็นหน่วยทางปรัชญาที่เหนียวแน่น สำหรับเรื่องราวเกี่ยวกับพ่อและลูกชายที่ไม่สมบูรณ์ วิธีการนี้ใช้ประโยชน์จากคุณภาพที่ไม่อาจเลียนแบบได้ของสัมผัสของมนุษย์ทีละเฟรม มีน้ำเสียงที่เป็นผู้ใหญ่กว่าแอนิเมชั่นเรื่องก่อนๆ ของนิทานในศตวรรษที่ 19 ของคาร์โล คอลโลดี แม้จะตื่นเต้นหรือไม่พอใจไม่น้อย แต่เวอร์ชันนี้เขียนโดยเดล โทโรและผู้ร่วมเขียนบท แพทริก แมคเฮล (ผู้สร้างมินิซีรีส์เรื่อง “Over the Garden Wall”) ถ่ายทอด ตัวละครแรกเกิดในอีกไม่กี่ปีข้างหน้าจนถึงต้นทศวรรษ 1900 ขณะที่มหาสงครามทำลายล้างยุโรป ชนบทอันเงียบสงบเป็นบ้านของช่างตัดไม้ เกปเปตโต (เดวิด แบรดลีย์) ไปจนถึงชาวเมือง “พลเมืองอิตาลีต้นแบบ” และคาร์โล (เกรกอรี แมนน์) ลูกชายวัย 10 ขวบของเขา เด็กชายผู้เชื่อฟังซึ่งตอบสนองทุกความคาดหวังของพ่อ

แต่เช่นเดียวกับการแสดงผาดโผนอันโหดร้ายจากสวรรค์ ระเบิดซึ่งไม่ต่างจากลูกที่ตกใส่สถานเลี้ยงเด็กกำพร้าใน “The Devil’s Backbone” พรากคาร์โลไปจากเกปเปตโต ทำลายทัศนคติที่เคยสงบสุขของเขา ยวน แม็คเกรเกอร์ นักแสดงฝีมือเยี่ยมให้เสียงเซบาสเตียน เจ. คริกเก็ต แมลงขี้โอ่ที่ตอนแรกสนใจเพียงการเล่าขานผลงานของเขา ซึ่งเป็นผู้บรรยายโศกนาฏกรรม ความเศร้าเสียใจยังคงดำเนินต่อไปอีกหลายปีต่อมา เมื่อมุสโสลินีมีอำนาจ เกปเปตโตแกะสลักหุ่นจากต้นสนใกล้หลุมฝังศพของคาร์โลด้วยอาการมึนเมาที่เล่นตลกกับภาพยนตร์“แฟรงเกนสไตน์” พิน็อคคิโอ (เช่น แมนน์) ได้รับสติโดยมือของวู้ดสไปร์ท (ทิลดา สวินตันที่มีเสน่ห์เสมอ) รูปลักษณ์ใหม่ของนางฟ้าสีน้ำเงินที่ดูเหมือนนางฟ้าตามที่อธิบายไว้ในพันธสัญญาเดิม ลองนึกถึงทูตสวรรค์แห่งความตายใน “เฮลล์บอย II: เดอะ กองทัพทองคำ” ร่างที่มีปีกนี้และความฝันที่ล่อลวงซึ่งแสดงถึงความตายในภายหลังในเรื่อง (รวมถึงสวินตันด้วย) แสดงให้เห็นถึงความสนใจของเดล โตโรในพลังนอกโลกที่ส่งผลต่อเส้นทางของมนุษย์บนโลก เช่นเดียวกับการมองเห็นชีวิตหลังความตายแบบเอกเทศ โดยศาสนาคริสต์สมัยใหม่

ในโลกนี้ คุณจะได้ในสิ่งที่คุณให้” เซบาสเตียนผู้ทำดีที่น่าอัศจรรย์บอก โดยมอบหมายให้เขาทำตามคำแนะนำทางศีลธรรมของพินอคคิโอเพื่อแลกกับคำอธิษฐาน จิ้งหรีดตอบว่า “ฉันพยายามอย่างเต็มที่ และนั่นคือสิ่งที่ดีที่สุดที่ใครๆ ก็ทำได้” เดล โทโรและแมคเฮลนำเสนอการละเว้นที่เฉียบแหลมหลายอย่างเช่นนี้ ซึ่งหลีกเลี่ยงการพูดซ้ำซากในเทพนิยายโดยอิงจากความถูกต้องที่เป็นไปไม่ได้ ในทางกลับกัน พวกเขาสนับสนุนสติปัญญาที่พบในการให้อภัยตัวเองสำหรับความผิดพลาดในอดีต เพราะชีวิตของเราถูกเขียนขึ้นระหว่างความล้มเหลวและชัยชนะ ภาพลวงตาของแอนิเมชั่นสต็อปโมชันเกิดขึ้นระหว่างเฟรมที่เตือนเราถึงสิ่งที่เรากำลังเห็นอย่างแม่นยำได้อย่างไร ซึ่งแตกต่างจากเทคโนโลยีการเปลี่ยนใบหน้าที่สตูดิโอบางแห่ง เช่น ไลก้า ใช้เพื่อให้เกิดความแตกต่างเล็กน้อยในการแสดงหุ่นสต็อปโมชั่น เดล โทโรและมาร์ค กุสตาฟสันผู้กำกับร่วมซึ่งฝึกฝนทักษะของเขากับวิล วินตัน ปรมาจารย์ด้านเคลย์เมชั่น ต้องการการจัดการที่ละเอียดอ่อนจากแอนิเมเตอร์เพื่อให้ได้ผลลัพธ์การเคลื่อนไหวที่ไร้ที่ติเล็กน้อย แต่สิ่งหนึ่งที่ทำให้มือของศิลปินเป็นที่รู้จัก

อดไม่ได้ที่จะทึ่งกับงานฝีมืออันยอดเยี่ยมในทุกรายละเอียดของตัวละครที่อาศัยอยู่ในอาณาจักรมหัศจรรย์อันมืดมิดแห่งนี้ เส้นผมทุกเส้นบนศีรษะของเกปเปตโต รอยย่นบนมือของช่างฝีมือที่ผุกร่อน หรือวัสดุของเสื้อผ้าล้วนเป็นความอัจฉริยะเฉพาะตัว การออกแบบของพินอคคิโอเองนั้นให้ความรู้สึกถึงองค์ประกอบ ด้วยตำหนิที่เป็นธรรมชาติของไม้จริง โดยไม่มีเสื้อผ้า และใบหน้าที่น่ารักซุกซนและทรงผมที่ระเบิดได้ นี่อาจเป็นการแสดงตัวละครบนหน้าจอที่เหมือนจริงที่สุดเท่าที่เคยมีมา ด้วยความทุ่มเทอันน่าทึ่งของผู้รับผิดชอบการออกแบบงานสร้าง เครื่องแต่งกาย และงานสร้างฉากต่างๆ ทั้งขนาดใหญ่และขนาดเล็ก ภาพยนตร์เรื่องนี้ค้นพบจิตวิญญาณของมัน แม้ว่าพินอคคิโอจะไร้เดียงสาเพียงใด ในช่วงแรก ๆ เขาร้องเพลงเกี่ยวกับสิ่งของทุกอย่างที่เขาพบเจอว่าเป็นการค้นพบที่เหลือเชื่อ บุคลิกของเขามีด้านที่เสียดสีซึ่งสะท้อนอย่างตรงไปตรงมากับแง่มุมที่ประจบประแจงน้อยกว่าในพฤติกรรมของเด็กๆ Geppetto ไม่เพียงไม่ยอมรับลูกหลานใหม่ของเขาทันที เนื่องจากผู้ที่ไปโบสถ์คาทอลิกเชื่อว่าเป็นเวทมนตร์ แต่เขาหวังว่าจะหล่อหลอมให้เขากลายเป็นคาร์โล

แต่พิน็อคคิโอซึ่งเกิดมาโดยไม่มีสภาพของมนุษย์อาศัยอยู่นั้น ปฏิบัติตามบรรทัดฐานเพื่อให้พ่อของเขาพิสูจน์ได้เท่านั้น เดล โทโรไม่ได้เป็นอะไรเลยถ้าไม่ใช่ผู้สนับสนุนที่อ่อนโยนของผู้ที่ถูกเข้าใจผิดว่ารูปร่างหน้าตา ต้นกำเนิด หรือโลกทัศน์ที่แยกพวกเขาออกจากความเป็นเนื้อเดียวกันของมวลชน และในเด็กชายไม้คนนี้ เขาพบสัญลักษณ์การเดินและพูดของพลังที่ไม่ย่อท้อของธรรมชาติ ความบังเอิญ ปัจจัยที่คาดเดาไม่ได้ ที่สามารถเติมเต็มวันเวลาของเรา แม้ว่าจะไม่เป็นไปตามที่เราหวังไว้ก็ตาม

ลัทธิฟาสซิสต์ อุดมการณ์ที่เป็นอันตรายซึ่งต้องการการยอมจำนนในขณะที่มันเย้ยหยันความเป็นเอกลักษณ์ ถูกสำรวจผ่านความสัมพันธ์ส่วนตัว ในการไม่ยอมรับลูกชายว่าตัวเองเป็นใครและไม่ใช่ใครที่พวกเขาอยากให้เป็น พ่อทุกคนใน “พินอคคิโอ” มีส่วนร่วมในพลวัตแห่งการควบคุมที่วิปริต: โพเดสตา (รอน เพิร์ลแมน) เจ้าหน้าที่รัฐบาลที่เลี้ยงดูลูกของเขา แคนเดิลวิค (ฟินน์ Wolfhard) มีระเบียบวินัยอย่างเคร่งครัด นักเชิดหุ่นผู้ชั่วร้าย เคานต์ โวลเป (คริสตอฟ วอลซ์) และการทำร้ายเพื่อนสนิทสปาซซาตูรา (เคท แบลนเชตต์); และแม้แต่มุสโสลินี (ทอม เคนนี่) ที่เย้ยหยันอย่างชาญฉลาดในฐานะพ่อของคนทั้งประเทศ ศาสนาที่จัดตั้งขึ้นแสวงหาการรับใช้ที่คล้ายคลึงกัน โดยถือเอาการกระทำที่ผิดพลาดของเราเป็นเครื่องเตือนใจถึงความไม่คู่ควรของเรา และเหตุใดเราจึงควรฟังคำสอนของการปฏิบัติในสมัยโบราณ พระเยซูที่ทำด้วยไม้บนไม้กางเขน เป็นภาพของพระเจ้าที่ไม่มีข้อผิดพลาด มองดูฝูงแกะที่มีบาปของมัน

อย่างไรก็ตาม คำวิจารณ์เกี่ยวกับศาสนาคริสต์นิกายโรมันคาทอลิก “พิน็อคคิโอ” ของเดล โตโรและกุสตาฟสันยังคงเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณที่โดดเด่น การเน้นย้ำเนื้อหาในสิ่งที่เราเห็นและสัมผัสได้ในปัจจุบันและปัจจุบัน บ่งบอกถึงข้อบกพร่องทั้งหมด พูดถึงแนวคิดที่ว่าช่วงเวลาสั้นๆ ในชีวิตของเราไม่ได้วัดกันที่ความสำเร็จที่ไร้ข้อผิดพลาด แต่ยังรวมถึงการมองเห็นอันล้ำค่าของสิ่งศักดิ์สิทธิ์ที่เราแกะสลักด้วย จากเศษหินหรืออิฐที่หลงเหลือจากภัยพิบัติส่วนตัวและส่วนรวม แม้จะมีความโศกเศร้าที่มาพร้อมกับข้อจำกัดทางเลือดเนื้อของเรา แต่เราก็เติมเต็มความตั้งใจของเราที่จะดำเนินต่อไป เมื่อถึงจุดหนึ่ง การเล่าเรื่องที่วางแผนอย่างเชี่ยวชาญได้เปลี่ยนมุมมองเพื่อสอนพินอคคิโอ ผู้ซึ่งไม่สามารถตายได้ชั่วขณะ ให้บทเรียนว่าทำไมการตายจึงเป็นทั้งคำสาปและของขวัญ คาร์โลและพิน็อคคิโอพากย์เสียงโดยแมนน์ ขณะที่สวินตันทำให้ทั้งวู้ด สไปรต์และความตายมีชีวิตชีวา บ่งบอกถึงความเป็นสองขั้วอย่างชัดเจนในการเล่นเกี่ยวกับสิ่งที่เคยเป็นแต่ไม่ใช่อีกต่อไป และสิ่งที่ไม่มีอยู่แต่ตอนนี้มีอยู่จริง เหรียญสองด้านเตือนเราว่าความรักเป็นภาระที่ควรค่าแก่การแบกรับ ชีวิตคือความเจ็บปวดที่คุ้มค่ากับการตาย และในรอยแยกของทุกสิ่งที่เราคิดว่าทำให้เราไม่เหมาะสม เราสามารถหาความสุขในกระเป๋าร่วมกับคนอื่นๆ ที่เหมือนกับเรา

ด้วยบรรทัดสุดท้ายของบทภาพยนตร์ที่แฝงไปด้วยบทกวีอย่างไร้เดียงสา เซบาสเตียนร่ายมนตร์แห่งความรักซึ่งยืนยันถึงชีวิต ซึ่งเป็นวลีที่ใช้กับเนื้อหาทั้งหมด โดยสังเกตว่าแม้แต่ศิลปินที่อยู่เบื้องหลังการผลิตนี้สักวันหนึ่งก็ต้องตายเช่นกัน เรื่องราวของพวกเขาเท่านั้นที่จะคงอยู่ “พินอคคิโอ” กลายเป็นผลงานชิ้นโบแดงสำหรับเดล โทโรที่ถ่ายทอดความสนใจและความเชื่อของเขาที่มีมาอย่างยาวนานในผลงานของเขา แต่ขับเคลื่อนด้วยแรงดึงดูดใหม่ที่ส่องสว่าง อาจขัดกับหลักปฏิบัติที่มองว่า “พินอคคิโอ” ของเดล โตโรเป็นผลงานชิ้นเอกที่ไร้ที่ติ แม้ว่านั่นจะเป็นคำอธิบายที่เพียงพอ แต่โปรดทราบว่าหากศิลปะการสร้างภาพยนตร์คล้ายกับเวทมนตร์ นี่เป็นหนึ่งในคาถาที่ยิ่งใหญ่ที่สุด