Review : A Silent Voice

A Silent Voice แสดงให้เห็นอ่าวอันกว้างใหญ่ที่แยกอะนิเมะญี่ปุ่นออกจากแอนิเมชั่นอเมริกันแบบดั้งเดิม ในอีกล้านปีดิสนีย์จะเข้าใกล้เนื้อหานี้ แอนิเมชันในสหรัฐอเมริกาถูกมองว่าเป็นความบันเทิงสำหรับครอบครัว และในโอกาสที่ไม่ค่อยพบเห็นเมื่อมีการแก้ไขปัญหาร้ายแรง จะทำในลักษณะที่ไม่คุกคามเท่าที่จะเป็นไปได้ อย่างไรก็ตาม คนญี่ปุ่นเชื่อว่าแอนิเมชั่นเป็นเพียงอีกวิธีหนึ่งในการบอกเล่าเรื่องราว และไม่ควรมองข้ามสิ่งใดไป สิ่งนี้เห็นได้ชัดใน A Silent Voice ซึ่งใช้ภาพที่วาดเพื่อมองเข้าไปในมุมมืดของชีวิตวัยรุ่น เช่น การกลั่นแกล้ง ความเกลียดชังตนเอง และความซึมเศร้า แม้ว่าท้ายที่สุดแล้วจะเป็นเรื่องเกี่ยวกับการรักษาและการไถ่บาป แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ไม่ได้สะดุ้งเมื่อต้องพูดถึงองค์ประกอบที่จะทำให้ผู้บริหารของดิสนีย์ต้องฆ่าโปรเจ็กต์นี้

A Silent Voice อิงจากมังงะของ Yoshitoki Oima โดยเป็นการสำรวจความสัมพันธ์ระหว่าง Shoya Ishida (Miyu Irino) นักเล่นพิเรนทร์ และ Shoko Nishimiya (Saori Hayami) สาวหูหนวกผู้มีจิตใจดี ด้วยความสับสนและไม่แน่ใจว่าเขารู้สึกอย่างไรกับเด็กใหม่ที่เข้าเรียนในโรงเรียนประถม โชยะจึงหันไปกลั่นแกล้ง โดยการนำเครื่องช่วยฟังของโชโกะไปโยนทิ้ง เรียกชื่อเธอ และคุกคามเธอโดยทั่วไป แม้ว่าในตอนแรกเธอจะพยายามเป็นมิตรกับโชยะ แต่การดื้อแพ่งและความยังไม่บรรลุนิติภาวะของเขาทำให้มันเป็นไปไม่ได้ และด้วยความเสียใจกับการกระทำของเขาและเพื่อนๆ ของเขา เธอจึงย้ายไปเรียนที่โรงเรียนอื่น หลังจากการจากไปของเธอ Shoya ก็ถูกกีดกัน และเมื่อเราพบเขาในโรงเรียนมัธยมครั้งต่อไป เขาเป็นคนสันโดษที่จมลึกลงไปในภาวะซึมเศร้า เขาไม่มีเพื่อนและคิดที่จะฆ่าตัวตาย มีสองสิ่งที่เกิดขึ้นเพื่อให้โอกาสครั้งที่สองแก่เขา: ช่วยเหลือเด็กที่ถูกคุกคามที่โรงเรียน และกลับมาติดต่อกับโชโกะอีกครั้ง ซึ่งความโดดเดี่ยวของเขาตรงกับตัวเขาเอง A Silent Voice ไม่ได้เป็นไปตามโครงเรื่อง “เด็กชายและเด็กหญิงที่ถูกขับไล่ตกหลุมรัก” แบบดั้งเดิม ความสัมพันธ์ของโชยะและโชโกะมีองค์ประกอบที่โรแมนติก ความสัมพันธ์นั้นยังคงอยู่ในเบื้องหลัง (ยกเว้นกรณีหนึ่งที่โชโกะยอมรับความรู้สึกของเธอ แต่โชยะเข้าใจผิดในสิ่งที่เธอพูด) หนังมีปลาตัวใหญ่กว่าให้ทอด โชยะและโชโกะได้รับความเสียหายทั้งคู่ และผู้กำกับนาโอโกะ ยามาดะใช้ความพยายามอย่างมากเพื่อให้แน่ใจว่าผู้ชมเข้าใจปีศาจของพวกเขาและมีส่วนร่วมเมื่อตัวละครเผชิญหน้ากับพวกเขา มุมมองหลักเป็นของ Shoya และด้วยเหตุนี้ เราจึงเข้าใจดีว่าเขารู้สึกโดดเดี่ยวอย่างลึกซึ้งเพียงใด เขาพิการด้วยความรู้สึกผิดต่อวิธีที่เขาปฏิบัติต่อโชโกะ และเชื่อว่าสิ่งเลวร้ายทุกอย่างที่เกิดขึ้นกับเขาสมควรได้รับ ในส่วนของเธอ Shoko ถูกรุมเร้าด้วยความรู้สึกไร้ค่าที่คล้ายกัน ซึ่งเธอสามารถกันไว้ได้สักพักหลังจากที่เธอกับ Shoya กลับมาเชื่อมต่อกันอีกครั้ง แต่ในที่สุดก็กลับมาปรากฏอีกครั้งและทำให้เธอต้องดำเนินการอย่างรุนแรง

มีหลายครั้งที่การเล่าเรื่องรู้สึกกระจัดกระจายและสับสน หากเน้นไปที่โชยะและโชโกะอย่างชัดเจน มันอาจจะสอดคล้องกันมากขึ้น การมีตัวละครสนับสนุนที่มีรูปร่างครึ่งตัวมากเกินไปจะรบกวนความเคลื่อนไหวระหว่างโอกาสในการขาย ตามแหล่งข่าว ตัวละครเหล่านั้นมีส่วนโค้งที่ได้รับการพัฒนามาอย่างดีในมังงะ แต่เนื่องจากข้อจำกัดด้านเวลา (ภาพยนตร์มีความยาว 130 นาทีแล้ว) จึงจำเป็นต้องมีการตัดทอนและการย่อส่วนในการตีความนี้

นาโอโกะ ยามาดะถือได้ว่าเป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์แอนิเมชัน “ดาวรุ่ง” ที่พยายามเติมเต็มช่องว่างที่เกิดจากการเกษียณของฮายาโอะ มิยาซากิ เมื่อพิจารณางานศิลปะใน A Silent Voice ก็เข้าใจได้ง่ายว่าทำไม พื้นหลังมีสีสันมากมาย และตัวละครถึงแม้จะดูเหมือนอะนิเมะประเภทดั้งเดิม แต่ก็มีความรู้สึกถึงความเป็นเอกเทศ Yamada ยังเข้าใจวิธีใช้ “กล้อง” ให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุดอีกด้วย ตัวอย่างเช่น ภาพหลายภาพจากมุมมองของ Shoya จะเน้นที่ขาและเท้าของผู้คน ซึ่งเป็นเพราะเขาไม่ค่อยมองหน้าใครเลย การจ้องมองของเขามุ่งลงต่ำเสมอ นอกจากนี้ยังมีภาพที่สวยงามบางภาพ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสองประการที่อยู่ในใจ ในภาพหนึ่ง Shoya กำลังจ้องมองลงไปในลำธารที่เต็มไปด้วยปลาคาร์ป และภาพสะท้อนของเขาสามารถมองเห็นได้ในน้ำที่กระเพื่อม อีกภาพหนึ่งคือภาพเงาโชโกะโดยมีดอกไม้ไฟระเบิดเป็นฉากหลัง

เนื่องจากไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญเรื่องมังงะ ฉันไม่สามารถให้การวิเคราะห์โดยละเอียดว่าภาพยนตร์เรื่องนี้มีความเชื่อถือได้เพียงใดต่อแหล่งข้อมูลของเรื่อง แต่มีบทวิจารณ์อื่นๆ ที่สามารถทำได้ มุมมองของฉันเป็นหนึ่งในผู้ดูอนิเมะที่ดูสบายๆ กว่า และถึงแม้ A Silent Voice จะไม่โดดเด่นพอที่จะไปถึงจุดสุดยอดของประเภทที่ยิ่งใหญ่ที่สุด แต่มันก็เป็นความพยายามที่แข็งแกร่งพอที่จะทำให้มันคุ้มค่าที่จะดูและนำเสนอมากกว่านั้น ประสบการณ์ที่คุ้มค่ายิ่งกว่าความพยายามในแอนิเมชั่นที่ทำในอเมริกาอย่างจืดชืดที่ฉันเคยเห็นในปี 2560 เนื้อหาที่ท้าทายและภาพที่สร้างขึ้นมาอย่างดีมากกว่าการถ่วงดุลความไม่สมดุลของการเล่าเรื่อง

Silent Voice, A (Japan, 2016)